DANZA,TEATRO, CINE Y LITERATURA

LITERATURA Y CINE

El jinete negro

En el municipio colombiano de Ocaña existe una leyenda en torno a la figura de don Antón García, un caballero que vivió presuntamente durante la época colonial. Por tanto, el origen de esta narración pudo surgir durante la conquista.

Según se narra, Antón García de Bonilla era un importante hacendado que tenía a numerosas personas bajo su servidumbre. También se cuenta de su figura que le encantaban los caballos.

A día de hoy, la ciudad de Ocaña cuenta con un museo que lleva el nombre de este personaje.

Dice la leyenda que en las calles de Ocaña las gentes podían ver el fantasma del jinete negro, don Antón García, caballero de la época colonial.

El espectro iba vestido de negro, portaba un sombrero y unas alas anchas. De sus hombros caía una capa oscura y larga que le cubría todo el cuerpo. Su aspecto causaba espanto y pavor a aquellos que se lo cruzaban.

Cuentan que, en vida, hizo construir un lago en una de sus fincas, cerca del río Magdalena, para lo cual empleó mucha servidumbre. Le encantaban los caballos, y todas las noches se podía oír su caballo negro saltar por las oscuras calles del lugar.

Cuando su esposa enfermó, don Antón García le hizo una promesa a Santa Rita, patrona de los imposibles. Sin embargo, esta promesa se le olvidó y, cuando don Antón García falleció, San Pedro le ordenó acudir cada noche a visitar el Santuario de Santa Rita, hasta la consumación de los siglos.

La Madremonte

Este mito es popular en la región Amazónica de Colombiana y los Llanos Orientales. También, es conocido con otros nombres fuera de Colombia.

Tiene como protagonista a un ser denominado Madremonte o Madreselva, cuyo origen podría estar basado en las antiguas divinidades indígenas encargadas de preservar la naturaleza.

Es un ser fantasmagórico que se enfurece con todos aquellos que maltratan el medio natural, por eso, en ese sentido, ejerce de protectora.
Este mito cuenta con diferentes versiones, esta es una de ellas:

Cuenta la historia que, cuando suceden grandes temporales, vientos, inundaciones u otros desastres naturales que estropean sembrados, se pueden oír los gritos de la Madremonte. Un ser corpulento, mitad mujer y mitad monte.

Vive alejada de la civilización y aparece en mitad de los rayos y centellas. Según narran los campesinos, este ser hace perder a los niños en el bosque, los orienta por zonas desconocidas y los esconde debajo de las cascadas.

Cuando la Madremonte se baña en las fuentes o en los ríos, especialmente durante las crecidas, llena las aguas de pestes y otras epidemias.

Además, este ser maldice a los usurpadores de terreno y los dirige a los matorrales y pantanos en las noches más oscuras y tormentosas.

Dicen los campesinos que, para prevenir el encuentro con ella, llevan medallas benditas y escapularios o pepas de cabalonga en el bolsillo.

La Patasola

Es una narración popular en la Región Andina. Denominada así por tener una sola pierna, este personaje mitológico representativo del folclor colombiano ha dado lugar a diferentes narraciones según el sitio. Es el temor de leñadores y caminantes que se adentran en el bosque. Su origen es desconocido, aunque puede verse como una posible narración inventada con en fin de transmitir el terror a las personas infieles.

En esta versión extendida de la leyenda, la Patasola era una mujer que paga las consecuencias de cometer una traición amorosa:

Cuenta la leyenda que la Patasola era una mujer joven y hermosa. Estaba casada y tenía 3 hijos con un campesino, el cual trabajaba sin descanso en la hacienda de un importante señor. Este se obsesionó con conocer a una mujer y, pronto, se fijó en la Patasola.

En la ausencia del campesino, el dueño de la hacienda coqueteaba con la mujer de este. Cuando unos vecinos se percataron de lo sucedido, alertaron al campesino. Este sorprendió a su esposa con su patrón y, enfurecido, cortó una de sus piernas a su esposa.

Dicen que el alma de esta mujer deambula por sierras, caminos y campos. Se ve como una mujer muy bella que se transforma en un monstruo con ojos rojos cuando ha conseguido atraer a alguien.

TEATRO

DANZA

Octavo 2021

Noveno 2021

Decimo 2021

Once 2021

PROGRAMA SEXTO

PRIMER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Diseña desde actividades graficas el sistema anatómico del ser humano	Reconoce su cuerpo como posibilitador creativo desde sus emociones	Realiza ejercicios segmentados Reconoce sus articulaciones desde el trabajo físico	Participa en juegos teatrales y dancísticos	Participa en la creación de personajes desde la pantomima Imita diversos personajes ficticios y reales
	INDICADORES				Participa en juegos teatrales y dancísticos
	TEMAS	Sistema muscular	Estudio de expresiones (emojis, expresión gestual)	Movimientos segmentados	Rondas y juegos	Caracterización de personajes
		Sistema óseo	Cuerpo en el espacio	Flexión y rotación	Juego de roles	Historietas
		Trabajo creativo	Diseño del cuerpo desde el movimiento	Animación	Improvisación
SEGUNDO PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Identifica algunas partes del cuerpo	Diseña escritos basados en literatura tradicional infantil adaptando sus emociones y percepción de vida	Ejecuta una secuencia rítmica sencilla	Identifica ceremonias y rituales antiguos y de su región	Participa creativamente en la elaboración de una maqueta de un espacio escénico de época
	INDICADORES	Identifica algunas partes del cuerpo		Ejecuta una secuencia rítmica sencilla	Identifica ceremonias y rituales antiguos y de su región
	TEMAS	Figura humana alámbrica	Textos seleccionados	Ejercicios rítmicos	Literatura andina	Diseño del espacio escénico
		Diseño de personaje articulado	Ejercicio lecto-escritor	Ubicación temporo-espacial	Coplas y cuentos	Creación en grupo-individual
			Creación de textos	Ritmos andinos y significados	Mitos y leyendas	Diseño en 3D

TERCER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Identifica, analiza y utiliza crítica y creativamente aspectos comunicativos y manifestaciones artísticas y literarias (locales y universales) para favorecer su proceso lecto-escritor y estético.	Adapta una historia en colectivo desde la concepción literaria de la región andina para representar	Asume con entereza sus debilidades y fortalezas frente al trabajo realizado	Respeta y valora su trabajo y el de los demás Presenta una iniciativa relacionada con la cultura andina	Presenta un trabajo de montaje conjunto, involucrando el diseño, la música, la danza y el teatro
	INDICADORES
	TEMAS	Selección de temas literarios	Caracterización física de personajes	Conciencia corporal	Manejo del espacio	Diseño final de la puesta en escena
		Escritores costumbristas	Tradiciones y costumbres (recopilación de información con abuelos y padres)	Creaciones grupales	Auto y heteroevaluación	Muestra final
		Estudios generales sobre la jerga andina	Estudios musicales de la región andina	Parafernalia de la región andina		Foro

SEPTIMO

PRIMER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Realiza actividades que fomentan el conocimiento anatómico desde la lúdica	Describe desde la oralidad y la escritura personajes reales y ficticios encontrados en distintos contextos	Recrea diversos ejercicios escritos y prácticos que reflejan su sentir en las artes	Anima personajes de su creación desde propuestas individuales y colectivas	Imita personajes de su gusto a partir de los conceptos básicos de las artes escénicas, empleando elementos como la voz y el maquillaje
	INDICADORES
	TEMAS	Técnicas corporales	Folclore literario de la región andina (personajes)	Secuencia rítmica	Técnicas de diseño de personaje (títeres, marionetas y sombras)	Técnica vocal
		Articulaciones	conceptualización y clasificación de personaje	Creación de personajes	Fusiones de personaje	Acentos regionales
		Corporalidad colectiva	Acercamiento a la creación de personaje	Interpretación		Adaptación física de personajes
SEGUNDO PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Realiza y moldea movimientos a partir del uso de plastilina, arcilla o alambre	Diseña personajes relacionados con los mitos y leyendas de la región andina	Interpreta personajes dados y de su creación	Reconoce la importancia de su sistema fonatorio a partir de ejercicios gráficos y vocales	Ambienta sus espacios escénicos de representación
	INDICADORES			Interpreta personajes dados y de su creación		Ambienta sus espacios escénicos de representación
	TEMAS	Proporción anatómica	Mitos y leyendas	Ejercicios corporales	Ejercicios gráficos	Paisajes propios de la región andina
		Dibujos a mano alzada	Caracterización de personajes	Secuencialidad, ritmo y espacio	Ejercicios vocales	Prediseño de escenografía
		Conjuntos escultóricos	Friso con personajes de creación individual	Prediseño de personajes	Rimas, coplas y vocalización

TERCER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Construye un fanzine con la producción de personajes creados	Relaciona los personajes creados en ejercicios de improvisación colectiva	Recrea diversos personajes teniendo en cuenta los conceptos básicos de danza y teatro	Participa en la ejecución de bailes y pinturas representativas de la región andina	Organiza en grupo el montaje conjunto involucrando los lenguajes artísticos escénicos y plásticos
	INDICADORES
	TEMAS	Diagramación	Creación de historia	Construcción de mascaras	Bailes y rondas	Producción y montaje de obra conjunta (danza-teatro)
		Diseño de fanzine	Improvisación	Coreografía	Fondos escenográficos	Creación y presentación en grupo
		Trabajo individual			Auto, coevaluación y heteroevaluación	Foro

OCTAVO

PRIMER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Identifica los conceptos básicos de las artes escénicas y las incluye en su lenguaje	Construye diferentes ejercicios de lectura y escritura a partir de la producción dramática nacional y de las tradiciones populares del pacifico	Participa en la construcción de secuencias rítmicas y ejercicios teatrales	Aplica los conceptos básicos de las artes escénicas en ejercicios de construcción de personajes	Analiza y propone formas de escenificación de un texto de autor seleccionado
	INDICADORES
	TEMAS	Concepto básico de danza y teatro	Dramaturgia nacional	Secuencias rítmicas, postura	Análisis de textos dramáticos	Trabajo de mesa
		Concepto estético	Literatura costumbrista del pacifico	Manejo de voz y vocalización	Exposición y socialización de literatos colombianos	Improvisación colectiva
		Concepto básico de la historia del arte	Cuadros comparativos	Espacio y ritmo
SEGUNDO PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Elabora diferentes instrumentos que refuerzan las nociones básicas de la danza y el teatro	Análisis y escritura sobre la tradición popular del pacifico	Diseña estructuras coreográficas y propuestas teatrales desde la improvisación	Reconoce las técnicas de danza y teatro desde diferentes ejercicios	Presenta un anteproyecto sobre una adaptación de un texto seleccionado
	INDICADORES
	TEMAS	Fanzine	Mitos y leyendas	Coreografía región pacifica	Ejercicios vocales	Técnicas de elaboración de un argumento
		Librillos	Cuentos y canciones	Improvisación	Ejercicios corporales	Acotaciones
		Carteleras	Platos típicos	Auto y heteroevaluación	Espacio cuerpo y ritmo

TERCER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Identifica técnicas corporales y vocales que favorecen el desarrollo de su personaje.	Participa en la construcción de un libreto elaborado a partir de la región que le corresponde y el dramaturgo asignado	Participa en la construcción coreográfica, plástica y teatral de la puesta en escena	Organiza en grupo el montaje conjunto involucrando los lenguajes artísticos escénicos y plásticos	Muestra de trabajo colectivo
	INDICADORES					Muestra de trabajo colectivo
	TEMAS	Ejercicios escriturales	Trabajo de mesa	Construcción y diseño de vestuario	Ensayos generales	Manejo de tiempos de representación
		Literatura costumbrista	Pre-proyecto de libreto	Personajes	Auto y coevaluación	Muestra a un público determinado
		Guion y mensaje		Coreografía		Foro
				Luminotecnia y sonido

NOVENO

PRIMER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Identifica la estructura dramática para abordar un texto infantil.	Analiza distintos textos universales desarrollando hábitos de lectura y adaptándolos a su contexto	Participa en la construcción de secuencias rítmicas Propone historias a partir del uso de la técnica vocal	Realiza una adaptación a partir del texto analizado Maneja apropiadamente los signos de puntuación en el proceso de narración	Participa en ejercicios de adaptación e improvisación a través de la expresión vocal y corporal
	INDICADORES
	TEMAS	Análisis y acercamiento a los escritores de literatura universal infantil y su producción literaria	Literatura universal (cuentos infantiles) Literatura costumbrista del pacifica	Secuencias rítmicas, postura Narración oral, grabación magnetofónica, efectos sonoros y cortinas musicales	Estructura de un texto narrativo (inicio, nudo y desenlace)	Adaptación de un cuento seleccionado
		Concepto estético	Apreciación de contenidos textuales	Manejo de voz y vocalización	Proceso de adaptación de historias	Construcción de personajes
		Diseño de imagen a partir del texto	Acercamiento a la escritura, ejercicios escriturales	Espacio y ritmo Pausas vocales Manejo de signos de puntuación	Reconocimiento de la función de los signos de puntuación	Improvisación
SEGUNDO PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Elabora ejercicios de escritura a partir de cuentos universales	Indaga la vida y obra de algunos escritores de la región del pacifico colombiano	Participa en ejercicios corporales y vocales de cantos de la región del pacífico	Propone un ejercicio vocal con base en los cantos de la región del pacifico	Presenta en colectivo una propuesta coreográfica con base en la canción seleccionada Presenta en colectivo una propuesta narrativa de adaptación
	INDICADORES
	TEMAS	Exposición de adaptaciones	Autores: Carlos Arturo Truque, Faustino Arias, Sonia Nadheza Truque	Coreografía región pacifica	Interpretación de la letra	Coreografías de la región pacifica
		Diseño de imagen a partir del texto	Mitos: la tunda, la muelona	Entonación, inflexiones de la voz	Trabajo de sincronía y ritmo	Manejo de textos
		Trabajo de mesa y selección de historias	Cantos, rondas.	Espacio y ritmo Pausas vocales	Introducción a la sonorización de un texto	Interpretación vocal

TERCER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Elabora un fanzine que dé cuenta de algunos de los autores y narradores trabajados durante el año	Da cuenta del proceso analítico y de la adaptación de los textos seleccionados	Presenta un anteproyecto de la propuesta de adaptación y de la coreografía	Presenta el estado del arte de su propuesta narrativa y coreográfica	Muestra su producto final ante un público invitado.
	INDICADORES					Muestra su producto final ante un público invitado.
	TEMAS	Cuentistas universales	Cuadro comparativo de los textos dados y textos propuestos	Construcción de espacio escenográfico	Avances y retroalimentación de procesos	Organización y manejo de tiempos para muestra final
		Narradores de la región del pacifico	Dibujo interpretativo de uno de los textos	Construcción de personajes	Auto y coevaluación	Foro
		Socialización y exposición de fanzines	Cartel publicitario del espectáculo montado	Diseño de vestuario (baile)	Ensayos generales con y sin público

DECIMO

PRIMER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Reconoce algunos autores destacados y su producción de la comedia del arte Identifica los conceptos de la estructura dramática de un texto	Extracta los conceptos básicos de la estructura de un texto Elabora una adaptación sobre un texto seleccionado	Practica y conoce algunos términos empleados para la técnica teatral y dancística	Construye adaptaciones a partir del canovaccio Propone un ejercicio inicial de improvisación	Participa en los procesos escriturales y corporales para una puesta en escena
	INDICADORES
	TEMAS	Tema, idea, sinopsis, conflicto	Análisis de texto	Elongación, estiramiento, proyección, posturas	Construcción de texto	Construcción de texto colectiva
		Autores y personajes de la comedia del arte	Construcción de texto individual	Niveles espaciales (bajo, medio, alto, superior)	Construcción de personajes	Escenificación del texto
		Obras destacadas Canovaccio	Construcción de texto colectiva	Ritmo, manejo del foro y proscenio	Ejercicios de improvisación	Diseño de maquillaje y vestuario
SEGUNDO PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Elabora una adaptación sobre un texto de la región llanera	Analiza las diversas simbologías de la comedia del arte y la cultura llanera	Practica coreografías propias de cada cultura	Propone una escenificación con maquillaje o máscara	Selecciona un texto para su desarrollo escénico
	INDICADORES	Elabora una adaptación sobre un texto de la región llanera		Practica coreografías propias de cada cultura	Propone una escenificación con maquillaje o máscara	Selecciona un texto para su desarrollo escénico
	TEMAS	Tema, idea, sinopsis, conflicto	Máscaras, vestuario	Coreografía región llanera	Técnica de maquillaje	Ante proyecto de: Sonorización, cortinas musicales, fondos musicales
		Mural de la región llanera y de la comedia del arte	Maquillaje, música	Coreografía de salón (comedia del arte)	Diseño y elaboración de máscara	Ante proyecto de Escenografía

TERCER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Presenta un texto elaborado en colectivo, teniendo en cuenta su estructura dramática	Argumenta el contenido del texto construido en colectivo	Involucra la danza y la parafernalia dentro del libreto elaborado	Presenta ensayos generales	Comparte su trabajo con públicos diferentes
	INDICADORES		Argumenta el contenido del texto construido en colectivo		Presenta ensayos generales	Comparte su trabajo con públicos diferentes
	TEMAS	Primer borrador	Exposición	Construcción de coreografía	Auto y coevaluación	Manejo de tiempos para la presentación
		Segundo borrador	Libreto impreso y plastificado	Luminotecnia y sonido	Retroalimentación	Foro
		Libreto

ONCE

PRIMER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Identifica algunos conceptos y representantes de teóricos del teatro nacional e internacional	Elabora mapas conceptuales y cuadros comparativos de teorías teatrales Elabora un ensayo teniendo en cuenta la estructura dramática	Dirige ejercicios relacionados con las técnicas estudiadas	Elabora una propuesta sobre la tendencia estudiada Participa en los ejercicios corporales y vocales activamente	Construye un pre-proyecto con base en la tendencia seleccionada Participa en la creación de personajes desde las tendencias desarrolladas
	INDICADORES			Dirige ejercicios relacionados con las técnicas estudiadas
	TEMAS	Teóricos: Stanislavsky, Grotowsky, Bretch, Santiago Garcia y Enrique Buenaventura	Happening, performance, circo, la pantomima	Trabajo colectivo	Trabajo colectivo por tendencias	Diseño y elaboración del pre-proyecto
		Conceptos y técnicas	Estructura dramática	Análisis y evaluación	Ejercicios corporales y vocales	Estudio de personajes

SEGUNDO PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Reconoce algunos escritores de la región caribe Valora los elementos de la improvisación	Relaciona tendencia escénica contemporánea con elementos de la cultura de la región caribe	Participa en ejercicios corporales rítmicos propios de la región caribe Realiza ejercicios de asociación y disociación	Enriquece su propuesta con el dialecto de la región caribe	Escenifica el pre-proyecto teniendo en cuenta las tendencias y las características de la región caribe
	INDICADORES				Enriquece su propuesta con el dialecto de la región caribe
	TEMAS	Escritores reconocidos Manuel Zapata, Raúl Gómez Jattin	Caricatura	Ejercicios rítmicos región caribe	Particularidad de dialectos	Propuesta colectiva
		Caracterización de su producción literaria	Historieta	Ejercicio del espejo	Dicción, entonación, inflexión de la voz	Análisis, retroalimentación y ajustes
		Elementos de la improvisación	Collage

TERCER PERIODO	DBA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA	NO APLICA
	INDICADORES	Diseña un folleto sobre las tendencias contemporáneas y sus características	Construye un libreto teniendo en cuenta los conceptos estudiados	Muestra una propuesta colectiva corporal que de razón de las técnicas desarrolladas	Presenta avances en sus propuestas escénicas	Presenta su trabajo final ante un público seleccionado
	INDICADORES				Presenta avances en sus propuestas escénicas	Presenta su trabajo final ante un público seleccionado
	TEMAS	Tipos de folletos	Componentes de un libreto	Manejo de elementos básicos del espacio	Sugerencias técnicas	Ensayo general
		Diagramación	Diálogos	Orientación musical	Auto, coevaluación y heteroevaluación	Muestra final
			Acotaciones	Guía rítmica		Foro

TRABAJO DE NIVELACIÓN

GRADO SEXTO Y SÉPTIMO

IED MISAEL PASTRANA BORRERO

ÁREA ARTÍSTICA JM

2022

¿Qué es Folclor?

Se origina de la palabra “folklore” que en inglés se divide en los vocablos “folk”, que significa «pueblo» y “lore”, «acervo», «saber» o «conocimiento». El folclor es el conjunto de tradiciones, costumbres y canciones, entre otras, de un pueblo, una región o de un país, es decir, el folclor, también denominado folklore o folclore, es la expresión de la cultura de un pueblo determinado y que por tanto lo distinguirá del resto; su música, su baile, sus cuentos, sus leyendas, su historia oral, sus chistes, sus supersticiones, sus costumbres, su arte, y todo aquello producto de las subculturas o grupos sociales que conviven en el pueblo. División folclórica de Colombia El folclor colombiano es muy rico, tanto en el número, como en la variedad de sus manifestaciones, a tal punto que cada una de las distintas regiones geográficas del país, posee sus características folclóricas propias. Según Guillermo Abadía Morales en su libro “A B C del folclor colombiano” plantea una división folclórica de Colombia que se representa en el siguiente mapa:

HISTORIA DEL FOLCLOR COLOMBIANO

EL folclor es el compendio de todas las manifestaciones de la cultura popular e incluye, por lo tanto, las leyendas, los cuentos, las danzas, las tradiciones, la música y multitud de expresiones artísticas diversas. El folclor colombiano es muy rico, tanto en el número, como en la variedad de sus manifestaciones, a tal punto que cada una de las distintas regiones geográficas del país, posee sus características folclóricas propias. La Cumbia Colombiana es el baile representativo del país, es una rica expresión dejada por los africanos. También bailes como el Fandango dejaron como descendiente al Joropo, baile muy conocido en los llanos orientales, aun así, cada departamento tiene su música y bailes que lo caracterizan porque estos son producto de su historia y de su manera de ser. Las raíces africanas son más o menos comunes en las regiones costeñas de Colombia. Además de las culturas andinas y africanas, se tiene como ancestro la cultura española que, como las coplas, la trajeron los conquistadores; lo mismo que la costumbre de festejar a los santos católicos como el San Pedro, célebre en el Tolima y el Huila; la fiesta de la Candelaria en Cartagena, las fiestas de la Virgen del Carmen y de la Inmaculada Concepción en todo el país. El folclor colombiano es una manifestación cultural que comprende la unión y fusión de muchos ritmos, culturas y tendencias. Aunque Colombia es un país relativamente pequeño, tiene una gran diversidad cultural, lo cual genera que cada región del país tenga diferentes influencias. El baile más representativo de Colombia, y que ahora le ha dado la vuelta al mundo por su popularidad, sencillez y contagio es la cumbia, la cual se deriva de ritmos producidos por tribus africanas que trabajaban las tierras en la época post-colombina. Las danzas colombianas son sumamente influenciadas por los ritmos africanos, cuentan con tambores y otras percusiones, además de coloridos vestidos y movimientos cadenciosos.

La música colombiana es una evidente muestra de la diversidad cultural de nuestro país, ella contiene numerosas manifestaciones que identifican claramente cada región del territorio, aunque es muy frecuente encontrar varios estilos musicales dentro de una sola región, debido principalmente a los diferentes factores que influenciaron la cultura. Dentro de los principales ritmos musicales de Colombia sobresale la Cumbia, Porro, Bambuco, Vallenato, Mapalé, Rajaleña, Guabina, Joropo, Currulao, San Juanero, Torbellino y la champeta. LOS BAILES MAS TIPICOS DE COLOMBIA En Colombia los hay tranquilos, alegres, estrictos y muy relajados. La diferencia física de las regiones y formas de ser de cada una de ellas, también se nota en sus bailes. Son tantos los bailes tradicionales en este país, que se destaca por ser muy alegre y parrandero, que aquí tratamos de mostrarte uno por región y no quedarnos cortos.

El bambuco

Tan representativa es, que se realiza una fiesta anual en el departamento del Huila. Es muy importante para el sector campesino y consiste en el coqueteo entre un hombre y una mujer, acompañados por una música con muchos instrumentos de percusión, cuerda y en algunas ocasiones acompañados por instrumentos de viento.

El merengue carranguero

El Merengue Carranguero y la rumba Carranguera, son el resultado de la mezcla de varios géneros, unos propios de la región Boyacense y otros foráneos. Son el merengue, el pasillo y la rumba tres grandes sistemas o géneros que predominan en la música popular de la zona andina colombiana.

La música Carranguera es una nueva identidad de la región Cundiboyacense conformada por un nuevo estilo musical que hace parte de la nueva generación del folclor colombiano. Es básicamente la forma de ejecutar los dos ritmos que la componen, el Merengue y la Rumba, a los que se les llama Carrangueros. El Merengue Carranguero y la rumba Carranguera, son el resultado de la mezcla de varios géneros, unos propios de la región Boyacense y otros foráneos.

Ramas del folclore colombiano

Folclor musical:

Encierra las tonadas, los instrumentos, compositores y agrupaciones musicales. Desde que el hombre descubrió la magia de la combinación de los sonidos y se percató de que le producían placer, las composiciones surgidas de su intelecto y de su corazón para representar sus las diferentes manifestaciones artísticas, culturales y musicales. Cada etnia posee su propio folklore y, en consecuencia, su particular música folklórica.

Folclor coreográfico:

En él se agrupan las danzas y juegos coreográficos al igual que los trajes típicos. Comprende todas las expresiones dancísticas de un pueblo, de esta forma en esta subdivisión del folclor se estudian las danzas y expresiones en la siguiente forma:

Danzas sacras, Danzas profanas, Danzas indígenas, danzas de salón, rondas infantiles, juegos coreográficos Vestuario
utilería y parafernalia

Folclor Literario

Piezas recogidas que son populares, anónimas, transmitidas oralmente desde tiempo inmemorial y enriquecen hoy una tradición que mantiene su vigencia colectiva en el seno del ambiente regional donde los textos se documentaron de boca del pueblo. Que comprende

Las coplas
Los dichos
Los refranes
Las retahílas
Las adivinanzas
Poesía, poemas

Folclor Demosófico o Material:

El folclor demosófico se llama también folclor material y en él se estudia la ubicación geográfica relieve de la región. Manifiesta en los mitos, leyendas, artesanías, comidas típicas, creencias, medicina popular, supersticiones y la forma se vida más determinante (cultivos, economía y forma de gobierno).

ACTIVIDAD

Dibujar la región que represento el curso. Identificar las ciudades de esta región.

Realice un mapa mental donde mencione el concepto de folclore enunciado en la primera parte.

Diseñe un dibujo de la región trabajada en este periodo donde se evidencie el paisaje de una de sus ciudades. En un octavo de cartulina, usando colores.

En la lectura sobre historia del folclore colombiano, buscar 20 palabras y encontrar el significado con dibujo incluido.

realice un mapa mental sobre cada uno de los bailes enunciados.

Construya dos coplas.

Construya un poema de 6 párrafos, teniendo en cuenta las descripciones de cada uno de los bailes

Realice un cuadro donde clasifique las ramas del folclor y escriba ejemplos dependiendo de la región que se trabajó en el periodo.

Dibuje una pareja de baile con los trajes representativos de la región.

En grupo, realice un mural sobre la importancia del folclor en Colombia